第五编
古典主义时期音乐约公元1750——1820年
- 18世纪欧洲最重要的思潮是产生于法国并迅速波及欧洲的“启蒙运动” （The Enlightenment）。
- 启蒙运动继承了文艺复兴时期的人文主义但又发展了它，是以先进的思想教育民众，启迪民众。法国的伏尔泰、卢梭、狄德罗等人是当时的代表人物，他们提出了“自由、平等、博爱”的口号，反对封建君主专制及贵族特权，提倡个人平等、自由；主张发展科学和知识，揭露和批判宗教迷信。启蒙运动的影响遍及政治、经济、文化各个领域。
- 为了传播启蒙思想，这一时期的欧洲在文学、艺术等方面都出现了“大众化”的倾向。越来越多的小说、戏剧表现普通人的日常生活和思想感情。如，控诉和鞭挞封建专制的戏剧作品《塞维利亚理发师》、《费加罗的婚礼》（博马舍），《阴谋与爱情》（席勒）；表现新兴资产阶级坚强不屈、崇尚科学精神的小说《鲁滨逊漂流记》（迪福）等等。
- 古典主义美术在形式上强调结构稳定、色彩单纯，以朴素自然代替华丽装饰，以理性取代夸张，以全人类的至高理想取代少数人的权势和享乐。
- 18世纪的音乐生活进一步走向了世俗化、民众化，一些专供普通市民欣赏的音乐会开始繁荣起来。当然，在18世纪中下叶政治情景的重重矛盾中，艺术生活也是多重并列发展的，音乐家的创作与演出必须符合各个阶层人的需要，因此服务于王宫贵族的娱乐性作品也大量存在。
概-述
- “古典主义时期”是西方音乐史发展到高峰的一个阶段，它包含了两大时段：“前古典时期”（Pre--Classical）和“维也纳古典时期”（Viennese Classical）。
- 音乐史上有一些专门的术语来形容“前古典时期”的音乐风格，如“洛克克风格”（Rococo）、”华丽风格”（Gallant Style ）和“情感风格”（empfindsamkeit），它们与已处于尾声阶段的巴罗克风格同时并存，反映了18世纪音乐风格衍变的进程。
- 对于18世纪新风格的构成要素，可归纳为以下几个方面：
- 旋律追求优美动人的气质，倾向于方整性结构，与民间音调及舞蹈节奏的联系更为紧密。
- 调性、和声的安排上升为结构作品的重要因素，段落或乐章有明显的终止式，强调更加简洁的和声风格。
- 从短小动机孕育出丰富乐思的技巧得到蓬勃发展，乐章中主题的对比变化取代了巴罗克单一主题模进展开。
- 通奏低音逐渐被明确的乐器记谱所取代。
- 当时常用的体裁是奏鸣曲、协奏曲、交响曲和四重奏等，常用的曲式，除了二部曲式、三部曲式及变奏曲式外，奏鸣曲式的发展最为充分。
- 古典主义时期的音乐风格，可以概括为：理性主义。在古典乐派的作品中，注重形式的统一和结构的严整，笑不可以大笑，哭不可以大哭。在内容与形式的关系上追求二者平衡。