西洋艺术欣赏概论 – 西洋音乐
Classical Instrumental, Vocal, Chamber Music,Orchestra, & OperaModern Expressionism, Twelve-tone, Atonality,ExperimentalOpera Opera Seria, Semi-Seria, Comic, Operetta,MusicalJazz Early Age, Jazz Era, Bop, Cool, Fusion,Neo-Classical
课程进度
10月12日Introduction & Musical Instrument - Violin10月19日Chamber Music & Symphony Orchestra10月26日Opera 「Magic Flute」、「Aida」Verdi11月02日Musical :「Cats」「Joseph」「Les Mise'Into the Woods」11月09日Musical :「Phantom」「Miss Saigon」Norte Dame de Paris」11月16日Mid-term Exam.11月23日Jazz work song、blues、spiritual
课程进度 (二)
10月12日音乐欣赏概述与认识乐器 - 小提琴Violin10月19日室内乐与交响乐团10月26日歌 剧:「魔笛」、「阿伊达」11月02日音乐剧 :「猫」「约瑟夫的魔幻彩衣」悲惨世界」「拜访森林」11月09日 音乐剧 : 「歌剧魅影」「西贡小姐」钟楼怪人」11月16日 期中测验11月23日 爵士乐 工作歌、蓝调、灵歌
西洋艺术欣赏 报告/作业
课程中必须缴交壹篇报告,含封面,须三页 ~ 五页. 报告内容 (报告请於10月26日缴交) 一、自两个英文大辞典中查询以下关键名词的原文定义:1. Arts (艺术)2. Performing Arts (表演艺术)3. Visual Arts (视觉艺术) 4. Appreciation (欣赏) 二、Violin, Vivaldi & Stradivari 观后感想(简 述小提琴的结构、音色、韦瓦第与史特拉底瓦里对音乐的贡献,至少500字)
西洋艺术欣赏
欣赏艺术为甚麽要「学习」因为在情感的直率判断外,我们欣赏艺术还需要加上理性的解析,对欣赏对象赋予深度的思考,才能自欣赏的过程中有所收获. 「学习」不能保证一定让我们对艺术欣赏拥有更好的判断或选择,但它却能带给我们更广泛的视野以及具深度的衷心赞赏.
西洋音乐欣赏
欣赏概念的建立 视觉艺术 Visual Arts 创作者 -> 作品欣赏者 表演艺术 Performing Arts 创作者 -> 作品-> 演出者 -> 欣赏者
西洋音乐欣赏(一)
音乐要素音高、音色、强度、节奏(拍子与速度)、旋律. 音的安排音阶、音程、和弦(和声).
西洋音乐欣赏(二) 音色与架构
音色/乐器 人声、弦乐、管乐、音色(音质). 组合架构 组织原则、曲式单位、单乐章曲式、 复合曲式、主题与非主题材料.
西洋音乐欣赏(三) 诠释
乐曲诠释 曲式的呈现、诠释者的难题.
西洋古典音乐史
1. 文艺复兴时期 (1450 - 1600) 以剧带乐2. 巴洛克时期 (1600 - 1750) 神剧音乐3. 古典乐派时期 (1750 - 1825) 乐器发展4. 浪漫/国民乐派 (1825 - 1900) 乐团成长5. 现代乐派时期 (1900 爵士兴起
义大利三大制琴家族 阿玛提 家族 尼可拉阿玛提 Nicola Amati, 1596-1684瓜奈里 家族 耶稣瓜奈里 Joseph Guarneri del Gesu,1698-1744史特拉底瓦里-安东尼奥史特拉底瓦里Antonio Stradivari,1644-1737
阿玛提家族 - Nicola Amati, 1596-1684
安得列阿玛提(Andrea Amati)早先是制造当时的弦乐器,大约是在1540年开始制作提琴,之后他并在克莱蒙那创办制琴学校,他所做的大提琴是现在流传最久的义大利大提琴.阿玛提家族最伟大的制琴师应属安得列的孙子- 尼可拉阿玛提(Nicola Armati, 1596-1684),现在所谓的「阿玛提式提琴」便是在他手中达到了最高峰.
瓜奈里家族 - Andrea, & Joseph Guarneri del Gesu,

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